大家好，下面小编给大家分享一下。很多人还不知道怎么写一手好书法。以下是详细的解释。现在让我们来看看！
要写好行书，首先要做的就是练习楷书的书法，因为行书本来就是由楷书发展而来的，掌握了楷书的书写之后，还要经常练习，重点是临摹书法名家帖，掌握行书名家的书写特点。行书是书法的一种，是在楷书的基础上发展起源的，是介于楷书和草书之间的一种字体。
其实，行书可以分为两种:行书和行书。所谓行书，就是书法用的字多于草书，反之亦然。
行书比楷书更有艺术性，也没有楷书正确。行书相比草书会更实用，不会像草书那样潦草。
写行书要学会注意它的布局，写字要学会用简单的笔画代替复杂的点画，要学会用圆圈代替汉字中的方折。另外，在写作的过程中，要注意点与画的呼应，可以用这些方法来辅助。
1.第一，要摆脱楷书的规则；练楷书的时候跟你说过，白写字是藏锋，转折处要有抬压变化，勾的笔画要先写，再挑出来等等。这些要领在写行书的时候要努力摆脱和忘记。比如把楷书比作武术套路，那么行书就是散打，不能每一招每一式都从零开始，要讲究流畅。硬笔行书提倡书写流畅，字体一般规范，是好的行书。
2.第二，要认真临摹，学好行书，经过专门的临摹训练，掌握其笔法和构词规律。临摹的时候要给自己找一本好的字帖。赵孟頫的丹巴贝是个不错的字帖，可以用来练字，也可以通过减抄来练硬笔书法。卢中南、丁永康和吴玉生等硬笔书法家可以临时书写字帖。既练毛笔字，又练硬笔字，对学习书法很有好处，可以相辅相成。毛笔书法精雕细刻，硬笔书法反复琢磨，由大到小，再由小变大，非常有利于加强对书法学习的理解。
3.第三，要看帖子。练字的方式无非两种方法:临帖和帖读，练字行书和帖读尤为重要。我们书画班的牌匾作者田，是我的好朋友，有着相似的爱好。他练字的方法是看帖，很少粘帖，字写得行云流水一气呵成。本来写的是隶书，但是行书也很好。从楷书学书法，也从隶书学书法。写隶书的人很容易犯一个错误，就是行书往往写得不好，而田先生的行书，功力深厚，很有风度。据他自己说，他的方法是看帖子。
4.第四，要勤加练习。练习行书的开始有一个适应阶段。写不好觉得丢脸也没关系。写日记的时候可以在本子上练习，也可以给自己练习用线写字。熟能生巧。从一个字到一段，从几个字到一个字，逐渐掌握行书的规律，逐渐形成自己的行书风格。要善于从多方面吸收营养，比如名人题字、企业牌匾、学校老师甚至同学。只要你仔细观察，就能发现别人写的好字，学了就成了你的字。
如何写好行书？问题一:怎样才能写出好的行书？运行脚本技术:
行书兼具楷书和草书的特点，但绝不是写好楷书就能写出漂亮的行书。行书作为一种独立的文字，在其发展过程中有其自身的特点。
要学好行书，必须经过专门的临摹训练，掌握其笔法和书写规律。我们从两个方面介绍运行脚本的技术特点:
在笔法方面:
顺势入笔:行书不再像楷书，要求反进反回，藏头护尾。而是笔入锋，笔心走，笔随势出，或笔牵连，或锋挑。不再回到前线。这么多笔画都改了。以下页面。这样的笔画大多是暴露的。画笔手势明显流畅。也让行书更加弯曲，笔画不要太直，增加点画感，不至于停滞不前。笔法的这些变化自然加快了书写的速度。
点画呼应:由于书法、收笔不再回到前面，而多是提出笔尖，就形成了点画的勾挑，即上一笔结束，顺势而下，而下一笔自然接手，这样点画虽断开，但笔与意断开，产生了明显的环视呼应关系。显然，这些屈尊和呼应让字体更加生动有趣。
引弦:点与画之间的滴答声使其期待回音，有时这回音通过笔尖写成游丝，连成两笔或两笔以上，一气呵成地连续书写，使文字显得连贯别致。比如:
一般来说，每个人物的固有笔画较重，两幅画之间的联系较轻，但不能完全跳跃，否则会显得呆板、平淡。绑线效果是行书的主要特征之一，但要用得恰当。一味的牵连和纠缠，当断时续，反而弄巧成拙，形成软弱症，是行书写作的大忌。一位书法家曾经说过“连接和断开的效果是不一样的，连接容易断开难，要知道什么时候断开”。所以，把绑线的丝带和点画的回声分开，来区分它们不同的功能，是行书的另一个重要特征。
缩写和省略号:前面说了，连可以把两个或两个以上的笔画写在一起，实际上已经简化和加快了书写速度，但其原来的笔画并没有减少，只是笔画之间有联系，并不是单独存在的。在行书中，就更简单了，就是把原来的点画简单合并，在行书中形成独特的写法。诸如
其中“武”字的中间四个竖点和下面四个竖点都换成了一组相连的竖笔画，既保持了原字的样子又简化了。剩下的话也是这样写的。有时候，为了书法的方便，在写书法的时候，甚至可以改变原来的笔顺，比如:
收笔变化:行书与楷书、隶书、篆书等规整严谨的字体相比，与草书有一个共同的特点。即它可以根据作文的需要和一个字的特点，随时调整自己的字体和笔画形状。比如王羲之《兰亭集序》中的文字，比如:
可以克制，可以放纵，可以随意弯曲，可以随意拉伸，可以随意收缩，这样就可以做的很长。比如你也可以把它弄平。这就是运行脚本可以被收集和释放的特点。
离方避圆:楷书多圆少方，折部多方，即以赵萌圆转为基础的写法，也透露出方的意思，这无疑是必要的，也增加了字的力度。行书随潮流而动，变化无穷，方圆灵活生动。比如:
所以，注意到方圆的变化，使之自然交融，使书写的效果既有方笔的刚劲，又有圆笔的流畅灵动。如果一味的折方，会显得呆板僵硬，而单纯的翻圆，则会显得俗、滑、弱。总之，学习中要多观察，创作中要多思考。
重压轻抬:楷书中的一些笔法，如停笔、反笔等，在行书中已经不再使用或很少使用，更多的是根据走势进行抬压。轻细的地方，需要合上笔，轻轻提起，稍微快一点。重的部分需要再按一次笔，速度稍微慢一点。当然，笔画粗细的交替要有一个合理的起伏过程，要自然。行书中几乎处处可见抬压，一字之内的抬压变化，如《集字圣教序》，在一幅画之内也应该是不同的，如:
至于一篇文章内根据构图需要的轻重布局，在行书作品中也很常见。历代书法家都有自己的体会，我们仔细品味后世作品，就能体会到行书书写中抬压的妙用。
有一手好手腕:“书法之美在于...> >
问题二:如何又快又好的写行书？第二，从行书开始。
怎么把写字和书法分开？从一个简单的行书字体开始，就可以让它成为可能，成为现实。
写作是为了阅读，而不仅仅是欣赏。为了方便，你需要流畅。为了别人的方便，你需要清楚。楷书甚至隶书清晰不通顺，显然不能作为常用字体；草书流畅，不易辨认，方便自己，妨碍他人；篆书不好写，不好读，如果用来交流，会害人害己。一直有五种字体，只有行书，清晰流畅，实用实用。吕叔湘先生说，“我们写的东西总有一股行书的味道。”。
自古以来就说要练楷书，先站稳了再走。时至今日，即使在书法课上，这也不再是唯一的方式。书法家大多把练楷书当成一种手段，一个过程，但事实证明，写得好的行书不一定好。如楷书的岳，尤其是，非常重视起笔、收笔、折笔。如果用这种动作写行书笔画，会有很多装饰性的笔画。我们把楷书开始书写时出现的“钉头”称为“不必要的小动作”。如果养成了写字的习惯，肯定会影响书写的速度和流畅度；所以，如果考虑到自由和抒情，楷书并不能作为基础训练的理想字体。应该说先学楷书是好的，但对学写笔墨也有不好的后果。
作为一种应用文，我们认为练好一种行书就够了。没有自己的风格又有什么关系(但写作个性无疑是存在的，也是必然的)？经过练习，可以省略一些侧笔，用行书写，也可以加一些连笔，用行书写，足以适应各种日常使用。即使是简单的书法创作，用笔写书信、公章、印章也是吃力不讨好的。笔就是笔，用笔写出流畅优美的字迹。写点艺术味道的当然更好。
行书是有一定自由度的实用字体，只是方便学以致用。从楷书开始，会导致练字时写楷书，日常写字时写行书。学的没用，学的没用，学和用脱节。对于大部分人来说，除了对写作感兴趣的人，意味着要花更多的时间，受更多的苦。只有练好行书，才能学以致用，这是3S速成的重要基础。
1.练字应该从哪个字体开始？
学习书法的方法，传统的想法是从唐凯开始，在逆时写楷书的基础上练习南下贝贝韩立秦篆。另一种思路是，从年轻人手部肌肉不成熟的特点出发，可以从变化不大的秦篆开始，从草书开始，到楷书。这两个概念各有道理。但是我觉得我们学的硬笔书法和上面说的毛笔书法是有本质区别的，不能跟着它的练习方法走，更不能被先学毛笔再学硬笔的传统观念所迷惑。现在硬笔被广泛使用。如果你不能写好中国书法，你仍然可以写得很好。没必要走弯路。
硬笔写字应该练哪种字体？我认为，从青少年手部肌肉发育的特点和硬笔书法笔画均匀、变化少的特点出发，应该从不要求笔画快慢、变化轻重的字体入手。最好用粗体印刷。这种字体的美主要表现在结构上。我们可以通过揣摩和分析粗体来掌握字体的结构。在此基础上，可以根据自己的性格和爱好，选择自己喜欢的字体，努力练习。
2.练字应该练什么？
首先练好眼力，也就是认真看帖子。宋代书法家黄庭坚说:“古人学写字，不都是临摹的。他们经常把古代的书法作品挂在墙上，专注地看着，确定了才动笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑文，舍不得离开，就这样坐下来读了三天碑。看的帖子越多，眼界就越高，就知道怎么写了。有一个习语叫做“眼高手低”。我认为:眼高是手高的前提。如果你找不到美，不知道什么是美，更别说创造美了。很多同学认为乱涂乱画就是所谓的行书，之所以以丑为美，是因为“眼高手低”。
其次，我们应该练习我们的大脑或我们的心。要在仔细观察的基础上，把写得好的模范人物牢牢记在心里，把他们的字形深深地刻在脑子里。每当提到这个字，我们马上就能猜出字帖上这个字的形状。带着自信和心中的话语去做。
第三，要练手。练习你的眼睛...> >
问题三:如何写好行书？写行书之前，先写楷书，因为无论写什么字体，都离不开汉字最基本的笔画和一个好的字架。冷静也是写好的关键，但是很多人很难做到，因为写作不是一天两天就能练好的。很多人可能对其他事情有十几天的耐心，但是练字的时候耐心会消耗一两天，很快就会放弃，所以练字之前一定要有打持久战的决心。
问题四:怎样才能写出好的行书？我从一年级开始练习书法。
我还是觉得从正楷开始~然后开始写行书~
这样更快>/<
楼上说不用学正楷不是没有道理的。。。
行书主要看个人风格。
但楷书是书法的基础。
如果没有任何楷书功底。
想写好行书，也是空 ~ ~ ~
祝楼楼能想办法练出来一手好行书~ ~
问题五:如何写好行书(花)？1)写[华]行书的几种方法
德彪“花”字的写法
硬笔行书【花】字的简化写法。
“花”字的古典复杂书法
一种全新的“化”字速记法
叶根友毛笔行书“花”的简化写法
2)行书的特点:
行书是介于楷书和草书之间的一种书写风格。写得比较放纵流畅，接近草书的叫草书；书写比较端正稳定，接近楷书。
在书写的过程中，毛笔的笔触明显的表现在各种形式的点画上。毛笔的这一笔，往往在点画和字之间留下一条精致的痕迹，这就是丝连。
问题6:怎样才能写出好的行书？一楼是个误会。先搞清楚什么是行书，什么是标准字，再来回答这个问题。
1.要学好行书，先学好楷书；
2，学习楷书，选择适合自己的。欧、颜、王、刘可选，其他不推荐；
3、行书可选为王，欧；
4、行书不快，小心，走形
问题7:如何练习行书(书法)【如何练习行书】
练行书，首先要练楷书，然后才能开始学习行书。
行书的基本功是:字要散而不散，写的速度要适当，现实要适当。
【如何练好书法】
1.抄与抄的结合
临摹是学习书法最基本的方法，不仅对初学者如此，有一定基础后也是如此。学习楷书需要临摹，学习篆书、隶书、行书、草书还是需要临摹。书法家一生都在临摹中度过，在临摹中学习、思考、创造。
临摹就是用薄纸覆盖字帖，然后用笔顺着影子，按照露出来的字迹书写，也叫“摹仿”或延写。还有一种临摹的方法叫“描红”，就是用双钩把印着红线的字填进去。
复制帖子的方法:第一步，画红。即从一个帖子中选出清晰完整的单词，用透明不透墨的面纸如打字纸、油光纸、描图纸等覆盖在帖子上，根据单词的轮廓用极细的线条勾成空心单词。这叫“双钩”。然后把标出来的字当红宝书，用红墨水填，再用蓝墨水填，最后用墨水填。这样写不仅可以加深记忆，还可以节约纸张。
临摹帖子的时候要注意跟帖的笔，千万不能走样。你要看笔画的来龙去脉，揣摩它的笔法和结构。抄帖有“写”的意思，笔画一笔一划，饱满精确，不要照葫芦画瓢填涂。
贴帖，就是在临摹帖子的基础上，对用笔和写字的规则有了基本的了解，然后你再去写帖子。发帖方式有三种:当面、当面、背面。
面对面，就是把字帖放在对面的帖架上，照着写。这是最方便最常用的面对面的方法。
惊鸿一瞥，即用透明纸做好格子(田字格、米字格、九宫格等。)并按风格写。主要用来掌握岗位的结构。
背脸，就是把帖子收起来，凭记忆把帖子里的字写出来，既求其形，又求其神。朗诵结束后，就可以把词定为对联或文章，然后进入创作阶段。
用影子抄笔，我们会像古人写字一样写字。大小、长短、宽窄、粗细、方圆、歪斜都要按照岗位要求写，有一定的规范和约束。文案的特点是，很容易学会古人的结构位置，但因为规范太死，失去了古人的笔法，用笔死板呆板，让人觉得难以忍受。亲帖或亲帖，或亲帖，或亲帖，或亲帖，加上很多作家自己的性格特点，很容易得古人的笔法，失去结构位置。自由随性的写作，追求个性，却收获甚微。
所以在临摹中，要临摹并合，先临摹后呈现，既获得了古笔法，又获得了古构法。练习的时候可以先临摹，然后依次临摹，以后再临摹。或者用“双钩”的方法研究构造规律。模仿与穿插，取长补短，效果极佳。多读书，多思考，多琢磨，然后写。文笔一定要准，先相似，再相似，才能形神兼备。临摹后要反复检查比较，总结经验教训，在否定中提高，在教训中成熟。
2.先进后出
临摹是学习书法最基本最有效的方法。临摹就是继承，就是向古人学习，学习前人优秀碑刻中优美的笔法、优美的文字、优美的构图、优美的神韵和气势。但是，复制还有一个关键问题。不入帖，就写不出来，或者看起来不像，就无法与古人对话，学习古代书法之美。但是如果不贴，进去了也出不来。太像古人了，你成了古人的书奴，一点个性都没有。这样写下去，就无法形成自己的书风了。
关于发帖发帖，王朝男子姚说得好:“发帖时不能有我，有我则俗”；发帖时“不能没有我，没有我会很复杂。”“此处无我”，即一心一意学习古法帖，把握帖的精神面貌，“字字必从古帖”。不进岗位，就没有书。“不能没有我”就是要在象的基础上，吸取其他题跋的长处，加以融合，结合自己的艺术修养和创作能力，逐步形成自己的风格、个性和创造力，逐步走向自由创作的新境界。
3，看了帖子就开窍了。
读书很重要，不仅要近，还要学书，要善于理解，就是从读书帖中理解一些优秀的古代书法帖不一定要近。只要你认真阅读，反复欣赏，自然就会融进自己的书中...> >。
问题8:如何写好行书？运行脚本技术
行书兼具楷书和草书的特点，但绝不是写楷书就一定好看。
行书作为一种独立的文体，在其发展过程中有其自身的特点。
要学好行书，必须经过专门的临摹训练，掌握其笔法和书写规律。
我们从两个方面介绍运行脚本的技术特点:
在笔法方面:
顺势入笔:行书不再像楷书，要求反进反回，藏头护尾。但是
落笔时，你随风而进，落笔时，中心游走。收到pen一般都是跟风拿出来，或者是参与写作，或者是挂钩。
选前面。不再回到前线。这么多笔画都改了。以下页面。
这样的笔画大多是暴露的。画笔手势明显流畅。也让行书里的歌更多了。
笔和笔画不能太直，增加点画感，使之不滞。这些绘画作品
改变自然会加快写作速度。
指点回音:它的形成是因为行书不再是笔锋，而大多是笔尖。
点画的勾和挑是有介绍的，就是上一笔写完了，顺手取下来，下一笔自然接手，这样就可以点画了。
虽然看似相连，但笔断意连，产生了明显的环视呼应关系。
显然，这些屈尊和呼应让字体更加生动有趣。
绑线引带:点画与绘画之间的勾划使其东张西望，产生回声，有时这种回声是通过笔尖写出来的。
旅行丝绸，连接起来形成两个或两个以上的笔画，连续书写，一气呵成，使字显得连贯，
很帅。比如:
一般来说，每个人物的固有笔画较重，两幅画之间的联系较轻，其实不然
完全可以跳，不然就是呆呆的，没意思。捆绑字符串的效果是运行脚本的主要特性之一，但是
但是使用得当。盲目卷入缠绕，当断时续，反而弄巧成拙，形成弱飘。
这种病是行书写作中的大忌。一位书法家曾说:“连接和断开有不同的效果，连接容易，断开难。
所以，要知道破。“因此，为了区分它们不同的功能，我们应该把扎带和点彩回声分开。
这是行书的另一个重要特征。
缩写和省略:前面说过，连可以把两个或两个以上的笔画写在一起，实际上已经起到了作用。
为了简化，加快了书写速度，但不减少原来的笔画，只是笔画之间
他们之间有联系，但他们并不是孤立存在的。在行书中，还有更简单的情况，就是简单组合。
而独创的点画，形成了行书中独特的写法。诸如
其中“武”字的中间四竖点和下面四竖点用一组相连的竖笔画代替，既保持了
原字的面貌已经简化。剩下的话也是这样写的。
法律。有时候为了书法方便，写书法的时候甚至可以改变原来的笔顺。
比如:
集释之变:行书与楷书、隶书、篆书等规整严谨的字体相比，有一种行书与草书相同。
的特点。即它可以根据作文的需要和一个字的特点，随时调整自己的字体和笔画形状。
状态。比如王羲之《兰亭集序》中的文字，比如:
可以克制，可以放纵，可以随意伸缩，可以做的更久。
使之扁平化，如:这是行书可收可放的特点。
离方避圆:楷书多圆少方，折部多方，即以赵萌圆转为主的书
写作时表达自己的意图无疑是必要的，这也为文字增添了一些力量。而行书则跟风随笔。
转折点，变化无穷，方圆，灵活生动。比如:
因此，注意到方圆的变化，使其自然融合，并使写作的效果既有方笔的力量。
力量，以及圆笔的流畅和灵动。如果你盲目地折叠正方形，它会变得沉闷和僵硬，如果你简单地把它转过来，它会
又滑又弱。总之，学习中要多观察，创作中要多思考。
再按一次，轻轻一提:楷书的一些笔法，如回笔锋、倒笔，在行书中已经使用
现在已经不用或者很少用了，更多用的是顺势提拉按压的使用。哪里阳光明媚，哪里就需要阳光
轻轻地拿起笔，这样快一点。而且重的地方需要再按一次笔，速度稍微慢一点。当然，中风
轻重粗细的交替要有一个合理的起伏过程，不能大起大落，忽轻忽重，所以要自成体系
然而。行书中几乎处处可见抬压，一字之内的抬压变化，如《文选·圣教序》
中:一幅画中也应该有轻重之分，比如:
至于文章内根据构图需要的轻重布局，在行书作品中也是重复出现的
很少见。历代书法家对此都有自己的体会，我们仔细品味后世的作品就能明白。
在行书写作中的妙用。
幸运...> >
问题9:如何写好行书入门而不是学习楷书？就像学骑摩托车不骑自行车一样。同学，不要走我的老路。过了标准之后想干嘛干嘛。其实学书只有三个讲究。一个是找到合适的岗位，也就是自己喜欢的、有能力学好的岗位。另一个是找到合适的老师。没有老师的指导，终究只是一个人的成功。三是持之以恒，尤其是书法这种无止境的艺术。个人观点
问题10:如何写好每个字的行书？
如何快速写出行书快速写一个行书
第一，要重视点画的学习。行书的点画以楷书为基础，分为横、竖、点、左、挑、钩、握、折八种。重点掌握你学过的行书基本笔画，熟练书写后自然就有了笔势。
第二，要注意笔画的衔接，环顾四周。写行书比写楷书快，笔画更流畅。点与画相映成趣是行书的一个主要特点。
第三，要重视行书部首的学习。掌握草书书写方法后，学习行书各种部首的书写方法，注意行书各种部首的相互变化，结构的反映等等。
第四，要加强行书规则的学习。行书的结构基本保留了楷书的结构原理，但比楷书更加灵活自然。
第五，从点画到结构，从结构到构图，从构图到神韵。在掌握了行书的点画、结构规律之后，再去学习行书的规则、神韵的表现等等，最后就可以做到独立创作了。
第六，最关键的一点，就是要多练，多学。坚持不懈地日复一日地学习传统，我们就能掌握行书的书写方法，从而创作出充满时代气息和个性风格的行书作品。
以上讲解了如何写行书的书法。这篇文章已经分享到这里了，希望对大家有所帮助。如果信息有误，请联系边肖进行更正。